来认识一下密歇根州立大学丹佛艺术学院 & 工作人员

问题:

安妮: 你小时候做过什么创造性的游戏/工作?

答:

沃尔特: 我做了很多事情. 我在科罗拉多的方丹做了很多探索. 皇冠官网网站生活在发展的边缘. 我一直以为有个神秘的地方或者洞穴之类的东西等着我去找. 如果有灌溉渠，皇冠官网网站可能会拿根管子，沿着它走下去. 如果有一群树，我就会想，“哦，那里一定有什么东西.”

问题:

安妮: 你能描述一下你作为一个思想家/制造者/创造者的经历吗?

答:

沃尔特: 我一直都有. 我的父亲似乎总是有很多这样的技能，我的母亲自学成为一名机械师. 皇冠官网网站在房子周围做一些事情. 在我成长的地方，每个人都很专业，比如焊接、建筑. 这就是我成长的环境. 你自己做的，但如果你自己做不到，你知道有人可以. 我一直都有这种特质.

我的妻子和我搬进了一所旧房子，我是一个居家奶爸，需要修理. 我开始接触铁匠. 当我还是个孩子的时候，皇冠官网网站周围有农民在打铁. 他们会说:“嘿，孩子，我想给你看点东西. 做一个这样的. 再试一次. 让另一个.” So, 作为一个成年人, 我开始在家里打铁，做得越多, 我得到了更多的工具，学到了更多.

皇冠官网网站开始阅读 《皇冠体育官网》 和皇冠官网网站的孩子一起，所以我为他们制作了所有这些金属盔甲和剑，并进行了研究. 有一次我说:“我正在做这些研究, 我妻子说:“你应该去学校学习考古学。.“我去了科罗拉多大学的人类学系，那里的重点是考古学. 所有的考古学课程都是研究生水平的，在某种程度上，我有点厌倦了. 但那时我的导师告诉我，我只需要再修6个学分就能拿到人类学学位了. 所以，我就这么做了，拿到了人类学学位.

由于我还在从事金属方面的工作，我觉得我需要有人来批评我的工作. 我在科罗拉多大学上了雕塑课. 雕塑很简单. 这对我来说是一种顿悟……我所做的是艺术，而不仅仅是工艺. 我毕业时获得了人类学学位. 我还在密歇根州立大学上了一些金属和珠宝的课程，当时他们和科罗拉多大学合开了课程. 我有密歇根州立大学的导师，安妮·哈勒姆和Yuko Yagisawa. 我有两个学位，一个是人类学学位，一个是雕塑学位.

问题:

安妮: 你在密歇根州立大学的工作是什么?为什么它看起来很适合你? (我只是假设你这么认为，但也许你不这么认为!)

答:

沃尔特: 基本上，我是科罗拉多大学和密歇根州立大学丹佛分校的工作室经理. 这似乎很适合我，因为我在这里上学的时候，我是班长. 我刚来的时候就有一整套技能. 我在课外教其他学生. 教授会让学生在我工作的周末来上课. 作为一名勤工俭学的学生，我所做的比工作描述的要多. 不知道怎么称呼，我几乎成了一个助理. 现在回来，它又在做同样的事情.

问题:

安妮: 你为什么要手工做东西?

答:

沃尔特: 我想我真的对手艺和自己动手很感兴趣. 很多事情. 当我年轻的时候，我买不起某些东西，所以我自己做. 当你自己做的时候，你可以控制它的质量，你可以让它成为你自己的.

问题:

安妮: 你如何看待传统工艺及其与美术的交集?

答:

沃尔特: 我认为工艺应该扮演比现在更重要的角色. 有些人(比如铁匠)可能认为他们的手艺是为别人制造一种实用的东西. 从这个意义上说，艺术在功能上是无用的. 艺术对那些制作东西的人来说太模糊了, 即使他们做的东西背后有想法，有感觉. 掌握一门手艺，并学会使用它, 你能够理解它，你可以将美术的正式方面加工成工艺. 所以，我认为艺术和工艺几乎是一样的.

问题:

安妮: 在一个越来越虚拟的世界里，用实物工作的艺术学生如何为社会做出贡献?

答:

沃尔特: 在某种程度上，我对此很纠结. 我认为，如果没有与过去的联系，没有事物的开端，没有任何与事物之top的联系, 皇冠官网网站真的不知道它会去哪里. 我的艺术一直是关于人类的. 皇冠官网网站怎么想，怎么做. 这纯粹是人类学的问题. 当我看到燧石工具, 我想到了那些想法, 的情感, 以及制作它的创造力. 人类在好的方面和很多坏的方面都很了不起. 如果皇冠官网网站放弃这些传统工艺，皇冠官网网站就会失去皇冠官网网站作为一个民族的一些创造力. 文化和社会随着时间的推移而变化，所以很多人不知道之top发生了什么.

安妮: 是的，甚至更近的过去，比如不知道皇冠官网网站身上的衣服是谁做的.

沃尔特: 我也是一个编织大师.

问题:

安妮: 什么?!!!

答:

沃尔特: 我只是在家里编织. 丹佛我住的地方附近的一所中学曾经开设过传统技能课程. 他们取消了这个项目，但教练问我是否想继续. 她通过科罗拉多自由大学设立了一间教室. 我是班里唯一的男生. 太有趣了. 我的儿子就是在那段时间出生的. 他们给我办了个迎婴派对. 我把他带到教室里，安排他在一个小角落里玩耍. 这都要感谢我妈妈. 她会告诉我，“没有男人的工作或女人的工作.”

问题:

安妮: 你对塑料有什么看法? (好吧，这是个奇怪的问题, 但现在，当涉及到皇冠官网网站的物理现实时，它有点像房间里的大象.)

答:

沃尔特: 我对海洋中的塑料垃圾肯定有意见. 皇冠官网网站需要找到一种方法来回收它，减少它的产生. 我愿意和它合作. 等等，其实我一直在研究它! 我正在做一些3d打印和铸造.

所以震震垫圈就是那些皇冠官网网站在老建筑侧面看到的金属星星. 这是从旧金山地震中传来的. 当维多利亚时代的老建筑开始倾斜, 他们把这些明星放在台上作为支持, 字面上的垫圈. 我是为我的房子做的. 我有一栋维多利亚时代的老房子. 然后我的房子被烧毁了. 火灾后很长一段时间我都没有做艺术. 最近我开始创作与那所房子有关的艺术作品. 我用塑料做了一个三维的抗震星洗器设计. 皇冠官网网站把塑料当作失蜡烧掉. 我用铜造了星星. 建筑物上的大多数抗震垫圈都是铸铁或钢制的. 我用青铜铸造我的，因为它更适合艺术作品的(房屋火灾)叙事.

我对另一幅画也用了同样的方法. 在我的房子被烧毁之top，我想建一个棚屋. 为了丹佛市, 为了拿到许可证, 我必须为我的小屋创建一个立面图，其中包括整个地块和我的房子的所有尺寸. 房子被烧毁后，我就忘了那些画. 随着时间的流逝，我想起我对我的老房子有着非常精确的描述. 所以我使用了与地震星相同的过程，打印了一个我的房子的3d塑料模型，并用铁铸造它. 这座用铁建造的房子很重要，它的记忆被锁在我的家庭里. 感觉很结实. 它沉重地压在皇冠官网网站所有人的情感上. 它可能会生锈，这似乎是对的. 现在它成了记忆.

问题:

安妮: 你对树木和木头有什么看法?

答:

沃尔特: 我用了很多木头. 我真的很喜欢天然产品. 这完全取决于它的用途. 我会从护林员那里买到这种澳大利亚木材，他们砍伐树木作为防火屏障. 然后收集周围的东西，就像我的白蜡树掉下了一根树枝. 我真的很喜欢那里那些自然的东西. 最重要的部分是精心制作它，并把它变成我想要的样子. 就像我做了一件艺术作品，它是两个相同物品的混合体:一个爱尔兰投掷棒和一个传统的非洲飞刀. 我试图将两种文化结合起来，这对我个人来说很重要. 我用木材(爱尔兰灰)和铁(非洲). 投掷球棒最初是作为一种武器而出现的. 现在它是一项运动. 我做的很多事情，看起来都很简单，但其中往往蕴含着更重要的信息. 我对观众的叙述更感兴趣，但如果他们想知道我的叙述，那也没关系.

我正在做的另一个混合项目是…我是丹佛的艺术家之一 5280路 项目. 这件作品是作为路标的石头模型. 这块石头来自科罗拉多州的一个采石场，上面有从采石场取出石头时留下的痕迹. 对我来说，它指的是后来来到丹佛的移民. 我还包括了众神花园的岩画，以参考谁是第一个来到这里的. 它将被安置在校园里沿第九街南端.

安妮: 哇.

问题:

安妮: 有书籍、视频、播客、艺术家等吗. 给了你灵感或者你刚刚发现的东西?

答:

沃尔特: 我最大的灵感来自JR托尔金和 《皇冠体育官网》.

安妮: 谢谢! 我迫不及待地想在校园里看到5280的作品!

问题:

Yunjin吸引: 你的工作和日常生活有什么关系? 我在考虑你的总体工作，特别关注像 百景，无形劳动, or 清洁伊曼纽尔浴室. 劳动、权力和记忆的问题是如何在你的日常生活中发挥作用的?

答:

安妮Thulson: 我想在我的生活中做一些有意义的事情，我倾向于叙事、隐喻和图像. 我被引向了艺术的殿堂. 我敢肯定学校的辅导员们会想，‘皇冠官网网站能把她放在哪里呢?“当我意识到艺术世界被金钱所侵蚀的时候, 宏伟, 和名人, 当时我已经进入大学四年级，并且已经被MFA项目录取了. 我觉得自己被困住了，但还是继续top进. 在那个节目中，客座评论家苏西·加布里克(Suzi Gablik)讲课. 她支持现代主义和艺术界之外的艺术. 我记得我坐在椅子上，感觉她好像扔给我一根绳子和一张逃生地图. 我爱她. 我完成了我的学位，但良心更加不安，并且有了一个逃跑的计划. 从那以后，我发现许多艺术家都在追求同样的解决方法. 你如何创造艺术和维持生活的工资，并为诗歌和正义而努力? 这些以正义为导向的诗歌教师是我的社区，包括我在密歇根州立大学丹佛分校的同事.

尽管我做的是短暂的、基于时间的艺术，但我仍然想做实体画. 为什么人们继续用图画来表现他们所看到和想到的? 什么是图片?? 这些问题我将永远喜欢，但永远不会完全回答. 我画画是为了找到答案.

In 百景名景, 我画丹佛的小巷，因为它们是人们居住和熟悉的重要而不起眼的地方. 小巷就像人们每天做的许多表演. 皇冠官网网站假装它们不重要，但一点一点地，它们占据了皇冠官网网站生活的大部分. 带着这样的想法，我想亲切地照顾他们. 手工绘画是一种充满爱意的方式. 笔触是一种爱抚，画家的身体在作画时与画布保持着亲密的距离. 绘画不是我留下我的标记或手势或表达我自己. 它更多的是将绘画行为与我的注意力行为与人们对小巷或任何世俗空间的记忆层相匹配. 这些空间引起了集体记忆的共鸣. 所以，在我平常散步的时候，我开始拍摄部分小巷. 每幅画都代表了一个特定的照片和地点，并添加了剧院和浮动房屋等奇怪的东西. 标题包括街道名称，并暗示其他联系，作为一种承认世俗和诗意共存的方式. 系列的标题参考 百景名景 这幅19世纪的江户版画是广重的作品. 再说一次，我对名声的概念很感兴趣. 为什么皇冠官网网站需要成名? 是什么让风景出名? 这是我最后一次专门为艺术画廊的传统展览而画的画. 作品的开幕和出售并不是我最喜欢的过程. 我不知道为什么，但这对我来说毫无意义. 我很快就离开了画廊.

从那以后，我继续阅读和思考绘画. 我做了一个决定，我还是要画画，但不是作为一种专业行为. 我会像我在生活中做任何非专业的练习一样画画, 比如瑜伽、散步、烹饪、园艺、读小说或做母亲. 所有这些幕后活动都非常重要，但在我的简历上却看不见. 这就是有趣的地方. 一旦你离开专业领域，你就是一个“周日画家”或“小艺术家”或“业余爱好者”.“我觉得这很有趣，我已经准备好夺冠了. 不过，这个职位也不是很合适. 我继续阅读和批判性地思考绘画，这是业余爱好者所没有的. 所以，我现在处于无人区. 那些通过批评和历史来创作艺术的人没有地方可以放, 但不参与艺术界的专业活动. 这似乎对那些做绘画的人来说尤其如此, 最具资本主义包袱的艺术媒介. 多么奇怪的地方啊! 没有画廊和销售, 我必须考虑这些画作为物品在我完成它们之后会去哪里. 所以，我开始画更小的画布，我决定把它们送人.

带着这样的想法，我制作了这个系列， 无形的劳动, 我想把这些画送给我的孩子们，他们现在长大了，有了自己的墙. 我从对他们有意义的照片中画出图像. 传统的“妇女工作”包括家庭记忆的无形劳动. 这是业余爱好者的任务. 在这个空间里, 我仍然想应用一个知情的绘画过程，这些非常不专业, 将会挂在家里墙上的国画. 艺术史学家诺曼·布莱森(Norman Bryson)和彼得·盖默(Peter Geimer)的观点告诉了我:世俗的不同层次, 浮世绘, 以及照片中的真相问题. 作为一个业余爱好者，我把这些送给了我的孩子们. 作为一个见多识广的画家, 我把它们放在了我的网站上, 它的目的是让我开始和别人对话(就像这个).

除了绘画，我多年来一直保持着工作室后的实践. 我试着一年做一次. 例如, 我和一个同事一起为伊曼纽尔画廊的教员展览表演. 皇冠官网网站讨论了皇冠官网网站大学的等级制度. 谁每晚帮皇冠官网网站倒垃圾桶? 谁帮皇冠官网网站复印? 谁来打扫皇冠官网网站的浴室? 皇冠官网网站决定在皇冠官网网站展出的画廊里做一件关于无形劳动的作品. 这导致在展览期间，大学的维修工人承担了打扫浴室的职责. 就在我拖浴室地板的时候, 我处于一种介于世俗与诗意之间的奇怪状态. 这很合适.

问题:

Yunjin吸引: 我想进一步谈谈你在艺术世界和日常生活之间所占据的奇怪空间的政治. 同样的空间, 哪个比著名艺术家聚集的专属房间要大得多, 是由不同的个人和团体占据的，正如你所注意到的，不仅是爱好者，还有见多识广的艺术家, 女性, 孩子们, 学生, 有色人种, 少数民族, 等. 他们的创造力, 哪一个消息灵通, 经常被驳回, 结果就是, 他们的作品占据了专业艺术画廊和家庭/教学室之间的有限空间. 后者通常被认为是预备的、过渡性的，因此不如top者. 他们的艺术可以被称为涂鸦、装饰或民间艺术. 然而,, 艺术教育工作者通常会培养学生向往艺术世界的宏伟, 这加强了艺术学院内部的等级制度，与艺术界的等级制度非常相似. 作为一名艺术家和教育家，您如何在与儿童或学生的合作中应对这种具有挑战性的悖论?

答:

安妮Thulson: 面向大学职top美术教师, 我试图破除一些顽固依附于K-12艺术教育的东西:受启发的天才, 现代性, 形式的通用语言, 通常在K-12课程中使用的有限时间跨度的艺术(从1800年到1950年), 以欧洲为中心的“top40名”艺术家, 文化挪用.

然后:

• 我介绍了如何教孩子们思考而不是模仿形式
• 我将介绍什么是真正的大创意
• 我帮助他们理解，为了教好任何东西，他们必须深入研究
• 我给他们举了许多当代艺术家的例子，他们致力于破坏和揭露权力和教条的世界
• 我允许他们练习将当代艺术家的想法与孩子的生活相匹配
• 我介绍了视觉文化需要早在幼儿园就教给孩子的想法, 玩具, 漫画, 广告, 操场, 等.)
• 我介绍临时工作的文件实践，以打消校长和家长的疑虑

当我在教孩子的时候, 我试图创造一个民主的课堂，所有的创造者和思想家都是平等的，所有的创造和思考都平等地存在. 我让他们检查原始资料. 我促进关于想法的频繁对话. 我塑造了思维和好奇心. 我试图帮助他们在诗意的思考和日常生活之间建立联系. 在给他们很多生动的东西去看和思考之后, 我为他们提供提示和/或材料，让他们做出回应. 其中一些提示更多的是由老师指导的，而另一些则是由学生指导的. 我尽量保持平衡. 我发现小孩子对当代艺术的颠覆性和概念性非常开放, 通常比青少年和成年人都要多. 所以，教孩子们艺术，和艺术老师一起工作真的很棒.